vendredi 27 juillet 2012

L’Éducation à Paris selon une Philippine
par Victoria Maglanque et Sophia Romblon

Nous avons interviewé Mlle. Nikki del Corro. Elle est professeur de français à l'Université des Philippines Diliman. Elle a fait sa maîtrise à l’Université Paris Sorbonne - Paris IV. Elle a partagé son expérience de l'éducation française avec nous. Amusez-vous bien!

Aming nakapanayam si Bb. Nikki del Corro. Siya ay isang propesor ng Pranses sa Unibersidad ng Pilipinas Diliman. Nakamit niya ang kanyang master's degree sa Unibersidad ng Paris Sorbonne - Paris IV. Kanyang ibinahagi sa amin ang mga karanasan niya ng edukasyong Pranses. Maligayang panonood sa inyo!





mercredi 25 juillet 2012

Je voudrais bien être quelqu'un
Mais je crois que je ne suis personne.
Enfin, oui, bien sûr, je suis quelqu'un,
Mais qui me remarque? Personne!
Quand quelqu'un me regarde,
Il ne remarque rien.
Quand je dis quelque chose,
Personne n'entend rien.
Suis-je réellement quelqu'un?
Suis-je vraiment une personne?
Je voudrais bien être quelqu'un
Que tout le monde remarque,
Que tout le monde admire...
Comme personne!

-Véronique M. Kizirian

lundi 23 juillet 2012

La Fontaine



Marcel Duchamp faisait La Fontaine en 1917. On peut parler de vision post-moderne de l'art.
Duchamp a pris un urinoir, il l'a signé, lui a donné un nom et puis il l’a mis dans un musée. Cet œuvre s'appelle La Fontaine parce que, quand un garçon fait pipi dans un urinoir, l’image ressemble à une fontaine.
Il y a des gens qui pensent que cette œuvre est très intéressante, très unique et qu'elle vaut la peine d’être vu.
      À notre avis, elle est banale est bizarre. Elle ne mérite pas d’être placée dans un musée à côté d’œuvres d’art. Nous croyons qu’une œuvre  d’art  est quelque chose qui est faite grâce au travail acharné. Nous avons le sentiment que La Fontaine manque de respect aussi aux autres artistes. Les gens vont dans les musées pour se divertir et se cultiver. Il est possible qu'ils se sentent gênés avec cette œuvre car pour nous La Fontaine symbolise la vulgarité.
      Pensez-vous qu'il suffit de prendre n'importe quel objet comme une table, une chaise ou un lavabo, puis le signer, puis le placer dans un musée pour que ce soit une œuvre d’art ? Nous, nous n'y croyons pas.  


            Noong taong 1917 ay nilikha ng Pranses na si Marcel Duchamp ang kontrobersiyal na likha na La Fontaine
            Kumuha siya ng isang inodoro, kanya itong pinirmahan at iniligay sa isang museo. Ito ay tinawag na La Fontaine sapagkat ang imahe ng isang lalaki na umiihi sa indoro ay mahahalintulad sa isang <<fountain>>. Para sa karamihan, ang likhang ito ay katangi-tangi, kagiliw-giliw at makabago. 
              Ngunit para sa amin, ito ay pangkaraniwan lamang. Hindi ito karapt-dapat na ilagay sa isang museo kasama ng mga likhang-sining. Sa aming opinyon, ang isang likhang-sining ay ginawa sa pamamagitan ng hirap at pagod. Ang La Fontaine ay pagpapakita ng kawalang-galang sa mga haligi ng sining at kultura. Ang mga tao ay pumupunta sa isang museo para sila ay maaliw. Subalit sa aming palagay, kapag kanilang nakita ang La Fontaine, sila ay hindi mapapalagay at magagambala lamang dahil sa pagsimbolo nito ng kabastusan. 
              Sa tingin niyo ba ay kapag kumuha ang isang tao ng kahit anong bagay, halimbawa ay isang mesa, upuan o di kaya ay isang lababo, pagkatapos ay kanya itong pipirmahan at saka ilalagay sa isang museo, likhang-sining na kung ito ay ituring ? Para sa amin, hindi.



dimanche 15 juillet 2012

Thème: La provocation





La provocation, c'est une attitude qui cause le colère ou le ressentiment de quelqu'un 
à l'autre ou quelque chose. C'est quelque chose qui stimule quelqu'un à faire des actions.
Ang pagpapagalit ay isang kilos na nagdudulot ng galit (syempre) o hinagpis ng isang tao dako sa isa pang tao o isang bagay. Ito ay nagtutulak sa isang tao na gumawa ng aksyon.

Voici les sept mots qui sont liés à la provocation 
Narito ang pitong salita na may kaugnayan sa pagpapagalit

Le mot pour dimanche:
humilier (v) - c'est baisser ou blesser l'orgueil de quelqu'un

Ang salita para sa araw ng linggo:
manghiya (pandiwa) - ito ay ang pagpapababa o pagpipinsala ng dangal ng isang tao

Pour Lundi:
sentiment (nm ) - une sensibilité emotive ou morale
Para sa araw ng lunes:
damdamin (pangngalan) - pakiramdam na maramdamin o nakakaunawa ng tama at mali


Pour Mardi:
provoquer (v) - c'est stimuler des sentiments certains dans une personne

Para sa araw ng Martes:
galitin (pandiwa) - ito ay pagudyok sa mga partikular na damdamin ng isang tao


Pour Mercredi:
en colère (adj) - c'est sentir amer y parfois violent
Para sa araw ng Miyerkules:
galit (pang-uri) - ito ay ang makaramdam ng pait o di kaya'y karahasan


Pour Jeudi:
se venger (v) - c'est infliger à quelqu'un le même dommage pour la blessure un a déjà reçu 
Para sa araw ng Huwebes:
paghihiganti (pandiwa) - ito ay ang pagpaparamdam sa isang tao tulad ng sakit o sugat na dinanas


Pour Vendredi:
se battre (v) - c'est quand deux ou plus personnes s'engagent dans un désaccord ou un argument
Para sa araw ng Biyernes:
pakikipag-away (pandiwa) - kapag ang dalawa o higit pang mga tao ay nakararanas ng 'di pagkakaunawaan o 'di pagkakasunduan


Pour Samedi:
en vouloir à (v) - c'est mettre la responsabilité de quelque chose de mauvaise à quelqu'un d'autre

Para sa araw ng Sabado:
paninisi (pandiwa) - ito ay pagpasa ng responsibilidad sa ibang tao kapag may masamang bagay na nangyari 


-Écrit par Marie et Zenna-

-Isinulat ni Marie at Zenna-

Le syndrome de Paris

Les touristes à Paris
Le syndrome de Paris est un trouble psychologique qui touche communément les individus qui font un séjour à Paris. Dans la plupart des cas, le syndrome touche les Japonais. Professeur Hiroaki Ota, un psychiatre Japonais qui a travaillé à Paris, est la première personne qui a diagnostiqué ce problème en France. 

Ang Paris syndrome ay isang sakit sa pag-iisip na karaniwang dumadapo sa mga taong bumibisita sa Paris. Karamihan sa mga naitalang kaso ng sakit na ito, mga Hapon ang karaniwang dinadapuan ng karamdamang ito. Si Propesor Hiroaki Ota, isang Hapon na psychiatrist, ay ang unang doktor na nakatukoy sa sakit na ito.

Il y a plusieurs histoires sur le syndrome de Paris comme cet étudiant japonais qui s’est enfermé dans une chambre d’hôtel à Paris. Une mère et sa fille qui se sont également enfermées dans une chambre d'hôtel aussi. De plus, il y a un homme qui a volé une voiture bien que il n’a pas un casier judiciaire au Japon. Ces incidents prouvent que le syndrome touche la manière de penser des gens.

Maraming nang naitalang kwento tungkol sa sakit na ito katulad ng isang estudyanteng Hapon na nagkulong sa kanyang silid sa isang hotel sa Paris. Mayroon ding isang mag-ina na kulong din sa kanilang silid sa isang hotel sa Paris. Dumadagdag pa rito ang isang lalaki ng nagnakaw sa isang sasakyan kahit wala pa naman siyang nagagawang krimen sa bansang Hapon. Ang mga insidenteng ito ay nagpapatunay lamang na ang sakit na ito ay nakaaapekto sa pag-iisip ng isang tao.
 

Le syndrome est caractérisé par ces symptômes: des hallucinations, de l'anxiété,  des palpitations au cœur et un effondrement mental.

Ang sintomas ng sakit na ito ay ang mga sumusunod: pagkakaroon ng mga guniguni, pag-aalala at pagkatakot, mabilis na pagtibok ng puso at ang magulong pag-iisip. 

 

Selon Jean Garrabé, un psychiatre retiré, le syndrome est à cause par la vision très idéalisée de Paris et qui conduit à la déception.  Les touristes japonais se sentent déçus quand ils voient que Paris ne corresponds pas à l'image qu'ils avaient. Ces visions, suivant Mario Renaux, psychiatre, sont trouvés et entretenues dans plusieurs journaux et magazines Japonais. Ils montrent que Paris est la capitale de la mode dans le monde et montrent les images de Renoir et Van Gogh également.

Ayon kay Jean Garrabé, isang retiradong psychiatrist, ang sakit ay dahil sa matinding pagtingin sa Paris na nagdudulot ng matinding pagkadismaya. Ang mga turistang hapones ay labis na nadidismaya kapag nakikita nila na ang Paris ay hindi ayon sa pagtinging mayroon sila. Ang mga pagtingin na ito, alinsunod kay Mario Renaux, isang psychiatrist, ay karaniwang natatagpuan sa karamihan ng mga dyaryo at magazine sa bansang Hapon. Ipinapakita nito na ang Paris ay ang fashion capital ng mundo, pati na rin ang mga litrato nina Renoir at Van Gogh.

Selon la presse, le syndrome est commun en japonaise. En fait, une 24-heure hotline a été mise en place pour les assister.

Ayon sa press, ang sakit na ito ay karaniwan sa mga hapones. Sa katunayan, isang pang-magdamagang hotline ang inilunsad upang asikasuhin ang mga dinapuan ng nasabing karamdaman.

À cause de l’augmentation des touristes en France, les victimes de ce syndrome a aussi augmenté.

Dahil sa pagdami ng turistang dumarating sa Pransiya, ang mga biktima ng sakit na ito ay patuloy rin sa pagdami.
 
Le syndrome de Paris ressemble au syndrome de Stendhal qui est décrit par une psychologiste italienne, Graziella Magherini dans son livre, « La sindrome di Stendhal ». Tout les deux causent des hallucinations et palpitations. Habituellement, les gens qui souffrent de ces syndromes rencontrent ces symptômes après avoir regardé un chef-d'œuvre.

Ang Paris syndrome ay kahalintulad ng Stendhal syndrome na inilarawan ng isang italyanang psychologist na si Graziella Magherini sa kanyang aklat na "La Sindrome si Stendhal." Ang dalawang ito ay nagdudulot ng pagkakaroon ng guniguni at mabilis na pagtibok ng puso. Kadalasan, nararamdaman ng mga tao ang mga sintomas na ito matapos nilang makaharap ang isang obra maesta.

Selon un source inconnu, «L’attente est l’origine de tous les chagrins.» Mais, dans ce cas, trop d’attente cause un trouble mental. À notre avis, il n’y a pas de problème à attendre mais nous devons toujours nous rappeler que les contes de fées sont trop beau pour être vrai.

Ayon sa kasabihan, "Ang labis na pag-asa ang ugat ng kasawian." Ngunit, sa kasong ito, ang labis na pag-asa ay nagdudulot ng sakit sa pag-iisip. Sa aming palagay, walang masama sa paghahangad at pag-asa ngunit marapat lamang na tandaan natin na ang mga kwentong alamat o fairy tales ay masyadong maganda at masaya upang mangyari sa totoong buhay.


Écrit par Kristine et Rodel 

vendredi 13 juillet 2012

L'Excentrique Dans La Musique Française



La musique varie de la signification culturelle à la signification sociale; elle montre le temps et les événements quand les compositions musicales sont faites. Quand la musique était hautement estimée comme une tradition instruite, il y avait la musique classique. Les compositeurs et les artistes connaissaient les technicités et les compositions jouées avec plusieurs instruments de musique qu’on voit normalement dans un orchestre, par exemple les instruments en laiton, à vent ou à percussion. À part de la préservation les travaux, la qualité écrite de cette musique a survécu pour une longue période parce qu’il a de l’influence formidable sur la musique de l’ère moderne. Cependant le temps s’écoule, différentes techniques modernes sont développées pour créer les pièces de musique. Grace à ce développement les genres modernes comme le punk,  le rock, la glam pop, etc. sont rendus possibles. Ces genres sont créés pour inventer de nouveaux sons et de nouvelles formes, utilises pour exprimer les émotions que le temps moderne évoque.






Ang musika ay isang sining na nagkakaiba ayon sa sosyolohikal at kultural na kahulugan. Ito ay nakikita sa mga komposisyong nililimbag kasabay ng mga pangyayari sa naaayong panahon.  Ang klasikal na musika ay sa panahon kung kailan ang mga tagapagkatha at tagaganap ay may malawig at mataas na kabihasaan sapagkat ang mga komposiyon ay karaniwang inilapat gamit ang mga iba’t ibang kasangkapang pangtugtog gaya ng mga instrumentong tanso, hinihipang yari sa kahoy at pinapalo. At ang musikang ito ay may malaking impluwensiya sa mga kasalukuyang naisusulat. Ngunit dahil na rin sa makabagong panahon at mga kagamitan, nakabubuo na ng mga komposisyong nagbigay daan para sa iba pang klase ng musika gaya ng punk, rock, glam, pop at iba pa. Ang mga tugtuging ito ay paraan ng pagpapahayag na naaayon sa kasalukuyang panahon.




La musique française implique une scène grande et diverse. Dans cette scène, Philippe Katerine, plus connu comme « Katerine » est estimé comme un excentrique dans la musique française. Il commence sa carrière comme un chanteur en 1991. Parmi ses chansons populaires, Louxor j’adore est une des plus populaires. Ses chansons en général semblent bizarres. Mais il y a des gens qui pensent que ses chansons traitent en fait des problèmes plus profonds spécialement au sujet de la politique et l’amour.



Ang musikang Pranses ay isang malawak at saganang larangan. Sa larangang ito, si Philippe Katerine, mas kilala bilang “Katerine,” ay itinuturing na isang gansal sa musikang Pranses. Siya’y nagsimula sa kanyang karera bilang isang mangangawit noong 1991. Kabilang sa kanyang mga sikat na tugtugin, ang “Louxor j’adore” ay isa sa kanyang mga pinakakilalang kanta. Ang kanyang mga kanta ay kadalasang tinututuring na kakaiba, ngunit sinasabi ring ang nilalaman ng kanyang mga kanta ay ang mga malalalim na paksa lalo na ang tungkol sa politika at pag-ibig.




La chanson Louxor j’adore est appréciée à cause de sa mélodie joyeuse. Elle fait danser et amuse les gens. Ses paroles sont répétitives et restent facilement dans la tête. Un des meilleurs moments de la chanson est l’énumération des professions différentes que les gens aiment voir de danser. La liberté et l’égalité sont peut-être un des messages de cette chanson. Le statut d’une personne n’est pas important, mais la liberté d’expression importe.


Ang kantang  Louxor j’adore ay nagustuhan ng nakararami dahil sa kanyang angking masayang himig at tugtugin. Ito ay nakaiindak at nakatutuwang pakinggan. Ang kanyang lyrics ay paulit-ulit marahil upang mas madaling matandaan. Isa sa mga importanteng bahagi ng kanta ay ang kanyang pagbabanggit ng iba’t ibang mga propesyon na kinatutuwaan ng persona na makitang nagsasayawan. Kalayaan at pagkakapantay-pantay ang maaaring isa sa mga mensahe ng kantang ito. Ang katayuan ng tao ay hindi mahalaga bagkus ang kalayaan na kanyang inilalahad sa kanyang pag-indak ang siyang importante.

D’autre part c’est discutable comment Katerine a le contrôle de couper et remettre le son. C’est la reconnaissance de la prise de conscience des pouvoirs qui existent dans le plaisir illusoire de la liberté.



Sa kabilang banda, nakapagtataka ring isipin kung bakit ang persona sa kanta ay tila mayroong kontrol sa pagpuputol at pagbabalik ng tugtugin. Marahil ito ay isang paglalahad ng katotohanang may mga “kapangyarihan” pa ring nananatili sa likod ng ating inaakalang  minimithing kalayaan.




Katerine: Louxor j'adore




~Écrit par Ainie et Melanie